Through Georgia's Eyes

作者Rachel Vitoria Rodriguez, 繪者Julia Paschkis。
這本由繪者以剪紙拼貼作成的，將O'Keeffe的大紅花再度呈現，創作特別強調身為藝術家的敏銳，模擬O'Keeffe 總是用顏色展現自己的感受與想法，她要表達的就是眼睛看到的實物，所以將主題放大到一眼望去絕不會錯過的震撼強度。

這三本不同的圖畫書以Georgia的生平，刻劃出不同造型的Georgia O'Keeffe，作者的個性讓讀者有不同的體會；如果續讀其他Georgia的傳記，感受她身體力行了女性主義的獨立、創新、果敢，即使百年之後仍舊獨樹一格。

I'd Really Like to Eat a Child

一隻住在香蕉園裡吃膩了香蕉的小鱷魚，不願和媽媽一起吃香蕉，牠說"I'd Really Like to Eat a Child"，爸爸還出遠門買了一條很長的香腸背回來，牠也不捧場；媽媽和爸爸合作了一個巧克力蛋糕，牠看了一眼，說"I'd Really Like to Eat a Child"，肚子很餓又擺臉色給爸爸媽媽看的小鱷魚決定出去游泳，也許會感覺舒服一點；此時，在河邊有一個小女孩獨自在玩，小鱷魚欣喜若狂，跑過去，張開嘴巴， 露出尖牙，小女孩站起來，說“好小的鱷魚喔，真可愛，瘦巴巴的，大概沒吃什麼東西“，快的像風一樣地將小鱷魚倒捉，搔癢牠的肚子“咕嘰咕機，咕—“，玩夠了，再將鱷魚甩進河裡；小鱷魚勉強爬回家時，爸爸媽媽正在享受家裡吃不完的香蕉。

小鱷魚也加入，因為牠要多吃一點，長大，才能——吃小孩！

Georgia's Bones

同樣的題材、人物，寫、畫出來的就是不同，這就是圖畫書的挑戰。這本書的Georgia比較女性化，面容和相片相差很多，但是對Santa Fe著墨較多，畫得的角度和畫面也大。
由另一位作家描述Georgia的生平，著重刻劃她成年之後面對這些動物餘骨所衍生的藝術家情懷；隨時觀察肌理的變化；不論是在沙漠、或是大都市，她都能創作。

My Name Is Georgia

Georgia O'keeffe 1887出生於美國威斯康辛州的一個農場，在12歲就立定志向要成為一位藝術家。從很小的時候舊知道自己要的是什麼，別的女孩子綁辮子，她一頭散髮、別人穿鞋她赤腳，她的個性就是要融入自然環境；她畫她看見的，從屋子裡、在房間、去旅行，天空、夕陽、草原上的風、高樓、雲、花、周遭都是她的題材。

後來她定居新墨西哥州，畫出那裡不同的景致。沙漠的雲、大型動物的餘骨、花，看她的畫就像從她的眼中望出去，她一直活到98歲才去世。她曾經在芝加哥的The Art Institute of Chicago研讀過，作品收藏在大都會博物館、芝加哥藝術學院、波士頓藝術博物館、費城美術館與美國國家畫廊，當然聖塔菲的歐姬芙博物館也收藏許多她的作品。

這幅8x24呎大的圖被掛放在芝加哥藝術學院的一樓兩棟展覽聽之間走道上方，讓等候電梯的我嚇了一跳，這麼大！這麼近！

Cat and Fish

一直留意與魚有關的書，並不多，這本由澳洲出版的硬筆線條黑白構圖的貓與魚，描述兩隻來自不同地方的貓與魚，欣賞對方的長相，進而一起出遊，告訴對方他們的優點、特長、喜歡去的地方，最後，他們選擇居住在陸、水交會之處，因為他們都有適合自己的地方，也可以一起去探險。

貓也可以和魚的朋友為友，浮在水面悠游自在；魚也和貓在陸地上走迷宮、感受夜晚的寒意。如果以動物的本能象徵來看，貓是不是因為愛魚，而隱藏（或忘記）吃魚的本性；不至於澳洲的貓不吃魚吧？但是這種兩種不該相容的動物的相處，是不是也象徵著某些人的相處，如果不用既定角色先入為主的話，只要喜歡應該都可以相處。

STAGESTRUCK

這是Tomie dePaola在他的網頁上的行事曆，11月2日，他在麻州的Andover Bookstore 有簽書會，我10月30日經過那裡，買了書放在那裡，由Tomie簽名後，書店負責寄送到家，上面只有Tomie dePaola的簽名，不能有其他的要求。Stagestruck應該也算是他的自傳之一，之前提過他的自傳系列，隨著讀者長大，除了圖畫書，他也繼續寫了一些讀本類的，回憶童年變成他寫作靈感之一，而且讀者共鳴。
Tomie從小對舞台上的表演就有興趣，學校即將排演彼得兔的故事，他當然希望自己是彼得，所以上課會走神，還會教同學演戲，老師說話時完全不專心，老師為了逞罰他，就派給他一個沒有台詞的角色，他非常非常痛苦，天性愛找樂子的他想了一個辦法：當主角做什麼動作，在後面的他就跟著做，所以觀眾被他逗得哈哈笑，即使沒有台詞他也能成為台上的明星，謝幕的時候，搶盡了主角的風采。

回家之後，媽媽告訴他隔天要去向演彼得兔的同學道歉，也要向老師道歉，因為他沒有盡到一個好演員的職責，但是當他獨自一人時，他很想念大家對著他鼓掌、呼叫、還有他神氣謝幕的樣子！

Whopper Cake

by Karma Wilson, and Will Hillenbrand
雖然是grndma的生日，grandpa想做蛋糕，但是不照食譜的他，雞蛋多一倍，麵粉多好幾倍，做出來的顯然是另一種，但是大家都可以吃得圓滿，快樂，這是分享的另一層意義。

recipe:
1 cup unsweetened cocoa powder
1 cup butter + 1 tablespoon butter for greasing the pan
1 cup very hot water
1 cup buttermilk
2 eggs
1 tablespoon vanilla extract or imitation vanilla extract
2-1/2 cups white sugar
3 cups cake flour + 1 tablespoon flour for flouring the pan
1 teaspoon baking soda
1 teaspoon salt
1 teaspoon baking powder

preheat th eoven to 350°F
其餘請照經驗處理---Charlene

DO UNTO OTTERS

真不知道這是哪國話，完整的是"DO UNTO OTTERS AS YOU WOULD HAVE OTTERS DO UNTO YOU."
Otters是一家人的姓，當然也是種動物。這家人搬到新的地方，是兔子的家旁邊，兔子擔心新鄰居不易相處，他“樓上的“貓頭鷹告訴他這句話，這句話的由來是"Do not do to others that which would anger you if others did it to you."--Socrates(the Greek philosopher), circa 470-399 B.C.

作者由蘇格拉底的這句話衍生出這本A book about manners。Lauri Keller能寫能畫。

第一本書是The Scrambled States of America，接著出版了紙卡玩具、DVD相繼得到“家長選玩具“的獎賞，又好玩又容易記得50州的州名和地點以及鄰近的州。其他還有Open Wide, Tooth school Inside; Arnie the Doughnut; Grandpa Gazillion's Number Yard。都是即富趣味的知識性圖畫書。

Laurie住在密西根湖畔，就是與兔子、河獺為鄰，所以與鄰相處之道就這樣成為新書的靈感；己所不欲，勿施於人，這種同理心是最好的相處方式。她的對話快又準，隨時參雜其他人的想法，非常像孩子的對話，所以畫面有對話、分割的效果，這樣的風格就是她。

WIngs

如果我們有一些與眾不同的特質，千萬不要丟棄它，要珍惜自己的獨特，每個人都有自己的特質。如果你有一對翅膀？

常常在書店裡這翻翻那翻翻總是有些收穫，總是覺得所知有限，越翻越有趣；不一定是新出版的書，精神好的時候特別喜歡翻箱倒櫃的感覺，精神不好時喜歡驚奇的感覺，而且書店總是過幾天就會再“倒書“進去特價區，所以翻特價區比翻新書有趣。
這天又讓我翻到一本，光看封面就覺得“有料“的，果然，是金獎作家Christopher Myers的作品。他寫、畫、雕塑、攝影、服裝設計、還是個舞蹈家，就像我們看到很多人，怎麼這也會那也會，似乎什麼都涉獵，當然他有最專長的或是最喜歡的。他的畫看來老成，但是今年才30歲，所以回算他以Harlem一書得Caldecott Honor Award時才21歲，我不知道誰比他還年輕就得獎？

也許有人會說他有個名爸爸，Walter Dean Myers，但是多年之後，我們知道每人都是靠真本事的，2007年The New York Times選的10 Best Illustrated Children's Books: Jobberwocky是他對Lewis Carroll在Looking Into the Glass裡的Jobberwocky的新解，已經有數不清的版本的Jobberwocky這回現代的詮釋讓Lewis大概也會想起來看看。

在Leonard S. Marcus著的Pass It Down也介紹了這對父子的承傳。不管是住所還是生活，身處白與黑的交界，讓他們多一份認同，所以呈現藝術的方式也極特別，NYT的書評中特別讚許Christopher 的創作願意冒險，事實也是他用冒險、創新來豐富所有藝術作品。

Manneken Pis

Manneken Pis, a simple story of a boy who peed on a war, is told by Vladimir Radunsky 作者Vladimir Radunsky出生俄羅斯，1982年移居紐約，以他在藝術學校受到的專業訓練在美國開啟特有風格的拼貼、相片剪裁、壓克力顏料畫的多媒材圖畫書，他的書，文字不多，畫風色彩豐富多變，總是有些特別的意思，所以得想一下，似乎不像看到的那麼的簡單。目前住在羅馬與紐約。 這本書敘述布魯賽爾的撒尿小童的由來，這個爸爸媽媽很愛很愛的小孩、全家住在美麗和諧的村莊，直到戰爭開始，村落由彩色變黑白，人們不再快樂，小孩找不到父母，就在非常非常急的時候，從高處向下撒了一泡，東噴西噴，惹得大人們笑哈哈，不再戰爭，讓孩子找回爸媽，回到和諧的日子；而作者寫作此書，希望故事流傳一代再一代！ 因為流傳版本多種，所以各取所需吧！但明顯地，即使不同年代，這是一個與反戰有關的故事。

How to Bake an American Pie

American Pie?
是apple pie? pumpkin pie? 還是pizza pie?

...
Preheat the world until fiery hot with a hunger and thirst to be free.
...
美國就是個大熔爐，當所有渴望自由的人來到這裡，用勇氣、能力與其他人分享。
這樣共榮、共存的國家，又是如此地地大物博，開放的胸襟包容所有不同，我想也是美國最大的優勢，雖然我們看到許多壞新聞，但是默默耕耘的人永遠多過製造新聞、興風作浪者。

雖然這是本和美國國慶有關的圖畫書，作者以詩、抽象的手法表達對分享American Pie的感恩，想到現在自己也在這個pie裡面，五味雜陳。

作者Karma Wilson, 繪者Raul Colon用了細緻的點畫，有許多作品，

The Lady in the Box

by Ann McGovern, illustrated by Marni Backer
現代資訊一Google就讓人無所遁形，雖然方便卻有損隱私，因為我一Google作者，就可以讀到她的人生，包括婚姻、家庭、子女、出版書籍…，Ann年輕時離婚，為了養活自己和孩子，當餐廳的侍女、模特兒，勉強過活，後來真正的婚姻卻帶來人生的春天，找到她的網站是在Miss Spring提過的Kay E. Vandergrift's的作家專欄。

內容以一位女街民住在食品店門口的盒子裡開始，兩個孩子試著想幫忙，又覺得不該和陌生人交談，
那女子藉著食品店的熱氣通風處安身，也引起老闆的不滿，孩子拿食物和圍巾去送給她，媽媽與老闆交涉，希望由人道的角度出發，幫助這些街民；教會地下室的熱湯廚房在星期六專供遊民免費午餐，就像我們在電影“幸福來敲門“裡看到的，許多人排隊領取食物， 由人飢己飢的精神出發，幫助需要的人。

對於暖飽的家庭來說，這些街民是有點不可思議，高速公路入口、地下道、大樓通風口、總是有人佔據，即使再繁華富有的城市都有。作者以親身在紐約市教會幫助街民的經驗提供給讀者，這樣的故事只是其中之一，希望孩子可以從自己所在的社區開始幫助需要的人。

根據美國警察局的粗略統計，一般的街民無家可歸的平均天數不會超過10天，他們就可以找到工作，但是每個地方就是有幾位“長期“街民，讓大家不知道該不該幫這些人，所謂救急不救窮，如果只是暫時的，那麼大家伸出援手就能解決，最怕的是拿了食物，有了錢就吃藥、喝酒的街民醉漢，加上他們沒有醫療保險，是一大負擔；醫院不能不救，但是人力、物力、與醫療設備一再被消耗。

這本書被列入Reading Rainbow Book的書單中，RRB以多元文化為尋書的方向，多年來樹立口碑，可以看到許多台灣少見的圖畫書。

Skippyjon Jones

第一本Skippyjon Jones 是2004年在圖書館的拍書會中找到的，全新的，4元，看起來畫也很漂亮，所以就放進籃子裡。對作者和書完全沒印象，也不知道這是貓還是狗，總之是隻充滿想像力的波斯貓，但是他每次照鏡子都是個狗樣兒。充滿想像力的牠，名字長，又賣弄許多西班牙語的尾音和單字，這本書念來有點心虛，好像在胡謅。

某次Miss Summer在書店念給CJ聽，不知是音差太多還是真的很好聽，一旁推車裡的baby轉過來一直瞪著她；在書店看到每個小孩都愛聽，而且就像叫朋友的名字般呼喊skippy-jon-'jo-nes；剛剛Miss Fall聽到媽媽亂念，趕緊過來教我們幾個單字，如西班牙文的眼睛(eye)是ojo，像不像眼睛和鼻子？

作者Judy Schachner上星期來Seattle新書發表：Skippyjon Jones and Big Bones。很貼心地，附了作者親自念的CD，讓我們輕鬆許多。從第一本Skippyjon Jones出版之後，還有Skippyjon Jones in Mummy Trouble, Skippyjon Jones in the Dog House, 和周邊產品，除了第一本在美國印刷製作，其他都是在中國，雖然印刷都控管得不錯，這本新書回到美國印行，也是最近陸陸續續發現的例子之一。

Jitterbug

在拍賣場上找到的，一看封面就喜歡，而且是2004的首版。新加坡印行，紙質、字體、色調、都值得收藏。

恰巧書的背頁說作者Barbara Jean Hicks是西雅圖附近學校的駐校作家，但是經查證之後發現她在2005年已經搬到加州的Oxnard，並參加了一個寫作會。她希望可以畫自己的圖畫書，所以目前在大學進修。

Everything I know about writing, I learned from my cat.- Barbara Jean Hicks

繪者Alexis Deacon其他作品：
Slow Loris—一隻在動物園裡動作緩慢、訪客沒興趣看的動物，在晚間竟然活動力超強，花樣不斷；某個晚上，其他動物也跟著牠一起起鬨，玩得不亦樂乎，所以隔天白天，動物園裡的每隻動物不是在睡覺就是打瞌睡，讓遊客索然無趣。

Beegu—外星小孩到訪地球，直到找到媽媽一起回去。是紐約時報暢銷書。我常常覺得作者與筆下的角色長相都頗類似的。

Jitterbug Jam
主角Bobo和哥哥、媽媽、祖父住在一起，害怕床底下的男孩，其實他們的造型就是怪物，頭上長角，既像頭髮又像耳朵，尾巴像條長帶子尾端串著尖釘鐵球；所以爺爺教他如果遇到怪物就說:"Hey, Boy! I'm Bobo! You new round here?"還要露出亮亮牙齒的猙獰笑容，所以當早（怪物是天亮睡覺的）他又聽到床底下聲音時，突然用力掀開床裙，大叫符"Hey, Boy! I'm Bobo! You new round here?" 沒想到他的床底下真的有怪物，那是個男孩，他對Bobo說"Hey, You try to blind me?"牙齒太亮了，這個男孩說他是從衣櫥的另一邊過來的，這是唯一他哥哥找不到他的地方。

"怪物說"，從野獸國（Where the Wild Things Are?）開始，一再地出現在童書裡，是個不會停止的話題，加上孩子總是擔心睡覺時有什麼會出現，不僅是童趣、解決睡前緊張、甚至從心裡學的角度；這本書已經跳脫出只有床底下或是衣櫥裡有怪物的怪物—男孩，另外還加上男孩從衣櫥裡出來是怪獸的房間，就像The Wolves in the Walls裡的狼大叫"Men in the Walls"一樣，衣櫥的兩側、牆的兩面，對讀者是一種思考角度的刺激。

這本Jitterbug Jam已經得到許多獎項，並出版有聲書，即將在英國2008年8月愛丁堡Edinburgh Festival Fringe舞台劇。雖然已經得到多方矚目，這本書可是經過22次投稿才有機會由英國的出版社出版！
英國Martin Salisbury所著Play Pen，介紹了一些新風格的繪者，Alexis Deacon赫然在內，他所受過的專業訓練，讓他在童書界出發就受到青睞。

Eat, Shoots, and Leaves

作者Lynne Truss有感於常常看到不合文法的標點出現，不管是廣告、書、雜誌、甚至電影片名 ，都有這樣的問題。雖然有些是利用諧音或製造畫面對稱，但是對一位講究文法的人來說就像生活被猥褻，所以她才寫出這樣的書。

原意是Panda eats shoots, and leaves. 被寫成Panda. Eats, shoots and leaves. 所以有一隻熊貓進去小餐廳吃完之後拿起槍就射，然後離開，因為錯誤百出的野生動物手冊是這樣寫的，作者用這樣另類的故事開啟標點符號的重要性，因為一個逗號放錯地方就出人命了。

這本書被許多讀者選為繼The Elements of Style 之後，最精彩的文法書。

最近作者為小朋友用圖畫解釋標點符號造成的差異：這是所有格的差別Eats, Shoots and Leaves 重點是逗點的差別