3.29.2008

Dorothea LANGE, by Mike Venezia


Mike Venezia的 Getting to know the world's greatest artists系列的書讓我認識了許多藝術家,而且往往是一聲“喔—“,解了許多困惑。他畢業於芝加哥藝術學院,他將藝術家的創作與生平用有趣的文字介紹給小讀者,讓讀者從名畫中認識創作的過程與藝術家的生平。而且他秉持圖畫書的規格:32頁。至今完成將近有50本視覺藝術家、10多位音樂家、下一個系列是美國總統。

這次,看到封面,就知道這張抱著孩子還有兩個孩子倚在身旁的母親有多徬徨,Dorothea Lange出生1895年,成年時歷經了美國最低落的經濟大蕭條時代,目賭大戰之後移民的不棄不餒的生活,隨著生活與旅行,用她獨特關懷、敏感的角度,以相片一張一張寫歷史。

她的相片即使沒有臉部表情,都可以表現出那個時期當事人的孤寂與痛苦;她也拍自己小兒痲痹的腳,她經常邀請朋友、其他攝影家聚會,關心社會,雖然當她開始拍時並沒有“為什麼“而拍,只是順著心意,但日後卻成為經典,因為一般記者的相片只用來報導,沒有情感;她的變成獨具風格。

3.27.2008

Cactus Cafe, by Kathleen Weidner Zoehfeld, illustrated by Paul Mirocha

在美國亞利桑那州南部、墨西哥北部境內的大沙漠Sonoran Desert,一年的降雨量只有1-2吋,較北的地方頂多也只有12吋。所以只有極耐乾旱的動、植物才能生存。樹種有Saguaro Cactus, Prickly Pear Cactus, Palo Verde tree, Ironwood tree, 和Mesquite tree;動物有長鼻蝠(long-nosed bat)、熱帶野豬(javelina)、花身啄木鳥(Gila woodpecker),還有一些小型動物如:kit fox, pocket mouse, kangaroo rat, white-winged dove, great horned owl等等。

Saguaro (suh-GWA-row 或suh-WAH-ruh)Cactus 生長的速度很慢,60年才能開花結果、可活到200年,由長鼻蝙蝠幫忙傳播花粉,大棵的Saguaro是飛、爬類動物的家,倒下的Saguaro依舊可以變成低處生活的小動物的住所,近年因為沙漠地區被開墾為住宅區,巨型仙人掌成為園藝裝飾的新潮,許多Saguaro Cactus被墾伐,所以許多當地人士奔走請命保護這類稀有植物。

相關圖畫書作品還有
Cactus Hotel, by Brenda Z. Guiberson illustrated by Megan Lloyd
Desert Giant, by Barbara Bash

Little Red Riding Hood, by Lisa Campbell Ernst

剛好最近想找一些有食譜或食物的圖畫書,就連續翻到好多本,很多原來已經忘記的書加入行列,讀著讀著竟然就輕輕顫斗起來,興奮之情不言而喻。

這當然就是顛覆經典童話的作品,小紅帽帶著媽媽準備的食物去拜訪奶奶(or外婆),媽媽叮嚀不要和陌生人說話;不同的是小紅帽騎腳踏車,出發前會先將輪胎打足氣、媽媽準備的是家傳得獎的muffin和檸檬汁,奶奶是個會開推土機的農夫,沒有爸爸的角色,光憑奶奶就可以制服大野狼,還乾脆收留他開店做muffin吃到飽。忙到沒時間壞事。

嚇到下巴掉下來的大野狼,配上與老奶奶經典的對話,強弱對調,的確顛覆傳統角色,這裡面的女性主義、不怕霸凌、治惡為善的魄力真讓讀者振奮精神!

最後附有Grandma's wheat berry muffins。

Mind Your Manner, B.B. Wold, by Judy Sierra, illustrated by J. Otto Seibold

一看就知道是Going to the Getty的繪者J. Otto Seibold,他最出名的就是Olive, the Other Reindeer
Judy Sierra的前一本書是與亞瑟小子(Arthur)作者Marc Brown 合作的Wild About Books

B.B. Wolf 即Big Bad Wolf,牠依舊惡劣,將整個信箱吹倒了,帳單、罰款,都飛走了,只留下一封圖書館送牠的邀請函。收到茶敘的邀請,牠就對好朋友鱷魚表示:對喝茶沒興趣, 但是鱷魚很聰明,牠說,只要喝茶一定就有餅乾,哇!"COOKIES" 好吸引BB喔,但是喝茶很講究禮貌的,怎麼辦?所以鱷魚找來一本禮儀專刊,記得"sip your tea and never slurp, say 'Excuse me' if you burp"完成禮儀訓練,還要記得"Smile and have a lot of fun, but don't go biting anyone!"就出發了。

聚會的還有個小女孩穿紅外套、三隻小豬、薑餅小娃,哇,好痛苦喔,都是牠喜 歡吃的,卻沒有餅乾,茶喝了一杯又一杯,三杯了還沒看到餅乾,牠的肚子已經咕嚕嚕都是氣了,要打嗝了,唉唉唉,那句怎麼講?趕快翻書,B.B.緊張地滿頭 大汗,找到了,要說'Excuse me!',牠說完了'Excuse me!'之後,就打了一個很有力很強的嗝,把書震歪了、窗子唧唧作響、牆壁都在動!薑餅小孩大叫“快跑!“

圖書館員極力稱讚B.B. Wolf真是有禮貌,通常別人都是打完隔才說對不起的…
還 拿出一盤薑餅小人餅乾,還有幾本書帶回去看,因為孩子們都喜歡讀牠的故事;書有Little Red Ridinghood, Little Bo-peep, The Story of the Three Little Pigs; B.B. Wolf說下回會帶來真的故事,一邊走回家一邊吃著餅乾,唱著
"Even in a house of bricks,
big bad wolf can learn new tricks.
Sip your tea and never slurp,
say 'Excuse me' if you burp.
Smile and have a lot of fun,
but don't go biting anyone!"

The End

原載Oct. 30, 2007 - Charlene's Blog

The Purple Balloon, by Chris Raschka


前翻頁中提的Talking about dying is hard.
Dying is harder.
But there are many people who can help.

這本書的銷售所得將用來幫助重症兒童。

本書作者Chris Raschka 獻上本書給父親。前言明白道出寫作出版這本書是因為ㄧ研究顯示當一個孩子知道自己患有重症時,如果試圖用畫圖來表達感受時,多半會畫出藍色或紫色的氣球, 被鬆綁、然後飛走。這真是神奇,而且不論文化、或宗教背景,都會發生這樣的現象;請參考On Death and Dying, by Elisabeth Kubler-Ross。

所以Chris Raschka 用了各色的氣球代表各類人士,有大有小,有老有少,一開始:
No one likes to talk about dying.
It's hard work
Dying is hard work.

簡單的道理,可是很難講,
一直到中間的部份,
There is only one thing harder to talk about than someone old dying—someone young dying.

背景的顏色變了,人生越來越需要朋友的相互打氣,而且周圍還有醫護人員的幫忙,
All listening or talking, sitting or holding, being noisy or being quiet.
Good help makes dying less hard.
Good help makes leaving easier.

前後蝴蝶頁不同,後面的更覺得茫茫人海,氣球一個個褪色消失。

最後的WHAT YOU CAN DO TO HELP是對周遭有病人的讀者很棒的提醒:
  • 繼續當朋友
  • 對生病的朋友就像其他朋友
    • 不要對生病的朋友另類待遇
    • 讓朋友知道隨時可以向你傾訴
  • 當朋友或同學缺席時
    • 送張卡片或e-mail
    • 送本喜歡的書
    • 如果可以的話,去看看他(她)
    • 讓你的朋友知道學校發生的事,有參與感

這是一本從裡到外關懷的小書,無獨有偶,2007.7月MOE第39頁What's Hot專欄亦提到本書。
原載July 7, 2007 - Charlene's Blog

I Love You Dude, by Vladimir Radunsky

A long short story. 這是字數有點多的圖畫書,就像一段小說,還分了章節,以一隻被畫在路邊牆上的大象Dude為第一人稱。 牠因為受不了路人的冷嘲熱諷,決定逃開,跑著跑著就到一個杯子上,有個小女孩每天用這個杯子牛奶喝,Dude 好快樂,但是有一天女孩的親戚用這個杯子裝了好燙好燙的咖啡,Dude只好再離開。可以說是Dude的流浪日記。 Vladimir Radunsky善用的畫、貼、塗鴉,都在書中隨著場景揮灑。

3.26.2008

NOTHING, by Jon Agee


Charlene最喜歡的作家Jon Agee

Nothing 是一個很諷刺的故事,講一個很有錢的女生去店裡買Nothing, 她開始用高額跟一個古董商買nothing後, 其他店家也開始賣nothing, 當然其他人也開始買nothing. 後來古董商感到很後悔, 人們也對nothing沒興趣了(因為家裡都沒東西了)— Miss Fall

Jon Agee 在2007.9/10的The Horn Book Magazine(p.527)主題"Boys and Girls"應邀寫了他在圖畫書中有關男孩與女孩的寫作。在26年前他試圖寫了一個長髮女孩的故事:Claire的頭髮已前所未見的速度瘋狂地變長,最後 長到蓋了半個小城;出版社對此質疑,作者本人也無解,所以就此放進抽屜,再也沒寫過有關女孩的書。如果看過他的書就知道他實在不是喜歡自圓其說的作者,他 只是丟出一個話題,像前一本Terrific,主角Eugene 遇到任何事都是“terrific!“一語帶過,就我看就是正面思考的表徵;被大家和新聞遺忘的太空人Dmitri,與被當英雄歡呼的對比;落寞無能的魔術師Milo,得到大熊的幫助與啟發;神祕的畫家Felix可以畫什麼就變成真的,經歷了大起大落再度受到封勳後,無聲地又走進畫裡;從出生就ㄧ張苦瓜臉,在顧客投訴中心上班的Ludlow,人生苦悶,某天開始在夢中大笑,影響到鄰居不知不覺都會笑,世界因他而改變。
(Agee, Jon. "Claire." The Horn Book Sept.-Oct. 2007: 527)

這些是他後來的創作,他也不寫男孩了,他只著墨特殊的、怪怪的、少根筋的、又少頭髮的中年男子。

原載Sep. 17, 2007 - Charlene's Blog

the OK book, by Amy Krouse Rosenthal and Tom Lichtenheld


這是今年看到最有創意的圖畫書,OK倒過來看也可以是個小人,
對話是
Hi, how are you?
I'm OK.
I like to try a lot of different things.
I'm not great at all of them,
but I enjoy them just the same.

I'm an OK skipper.
I'm an OK climber.
I'm an OK marshmallow roaster.
I'm an OK tightrope walker.
I'm an OK left fielder.
I'm an OK right fielder.
I'm an OK diver. ... ,

One day, I'll grow up to be really
excellent at something.
I don't know what it is yet...
... but I sure am having fun figuring it out.
The end.
Or is it just the beginning?
當然,色彩、插圖與創意,將這個火星文的演化,傳達許多心理深層的聲音:

我雖然現在什麼都只是OK,但是對什麼都充滿好奇與意願。讓生活的目標變得又寬又廣,什麼都充滿了可能。真希望可以馬上讓書友們看到插畫,充滿了智慧與幽默,那個OK可以手舞足蹈,看完之後,不覺莞薾。

原載May 4, 2007 - Charlene's Blog

Fred Stays with Me! by Nancy Coffelt, illustrated by Tricia Tusa


Sometimes I stay with my mom.
Sometimes I stay with my dad.
But Fred stays with me.

爸媽離婚後,她還是待在同一個學校,有著相同的朋友,只是有時是雙層床,有時睡單人床。不管和媽媽吃比薩或和爸爸吃三明治,狗兒Fred都是等著吃碎屑。
在媽媽家亂叫,在爸爸家咬襪子,爸爸媽媽都很煩惱,都說
What am I going to do with Fred?

但是Fred還是都和他們出去玩。弄得髒兮兮、溼答答的進媽媽或爸爸的車。
Fred is my friend. We walk together. We talk together.

Fred陪她快樂、憂傷,媽媽與爸爸都說
Fred can't stay with me!
孩子說,牠才不是和你們住,牠是和我!

所以父母才開始為Fred找朋友、收襪子,以期能和諧生活。
這是為孩子寫出處於離婚父母之間的難處。

現代的家庭結構,讓許多孩子早熟或又欠缺成熟語彙溝通,悶得很。寵物變成生命分享的夥伴,其實有些少年不滿足的中年人也開始養寵物。今天在Barnes & Noble,看到一則廣告:是一群訓練過的志工要與小朋友分享如何講故事給狗聽,因為很多小朋友喜歡講故事,沒大人聽,只好講給狗聽,所以下星期在書店將會有一群兒童與狗聽故事的聚會。

部份原載July 5, 2007 - Charlene's blog

3.25.2008

Camilla's New Hairdo, by Tricia Tusa

Camilla是個只要有梳子和夾子就可以變出各種髮型的人,有時她望著窗外找靈感,看著麥田、看著海、望著山丘、或是森林,她住在高塔上,只有窗子沒有門,“我需要門做什麼?我從這裡就可以看世界看得很清楚。“

有一天,有個小女孩練習飛的時候闖進來,問Camilla怎麼出去?沒有門?!那吃的、用的東西怎麼進來?原來有滑輪用繩子吊送籃子運貨。全都是由型錄訂貨的,連鋼琴也是!這下,小女孩Mozelle感到茫然,拿下帽子抓抓頭,被發現她有一頭漂亮的頭髮,真好,Camilla看到飛機飛過就幫女孩梳個飛機樣子的髮型、看到蒼蠅,就梳個蒼蠅頭、看到禮物就梳個禮物形狀的,她們變成忘年好朋友…最後Camilla梳個像降落傘的髮型讓自己飛出去,也為自己的塔開個門,還能幫許多人換髮型,像巴黎鐵塔、降落傘(真的有用喔)。

如果有moral的話:走出生命的塔,就在一念之間喔!不然就讀讀、看看、笑笑,就好!

3.14.2008

IGOR, by Satoshi Kitamura

北村悟(Satoshi Kitamura)從英國揚名回日本,Andersen Press精美色彩的出版與印刷,英國式的黑色幽默功不可沒,而且他們不像其他編輯的強力主導,Andersen總是尊重創作者的意見,不插手但是能由Andersen出版,不管讀者喜歡不喜歡,絕對是高手。

Igor是隻唱歌音不準的鳥,春天到了,他正想一展歌喉時,不料音符都是顫動不和諧,被嘲笑之後他就回家練習,再到樹上表演時,朋友也笑到從樹上掉下來,所以他只好拜師學藝,找到名師指導,這位名師說"Singing is easy. Anyone can do it."老師可以用多種樂器演奏引導Igor學唱,但是不是太大聲就是太快,最後連老師都走音了,和Igor唱的一樣。落寞的Igor即使聽到貓咪夜唱、狗兒樂團、甚至蜥蜴群鳴、飛過企鵝島,他都不敢再唱了,終於停在一個大石頭上,仰頭看著群鳥飛過,他不知不覺地又唱起來了。

唱著唱著,石頭也動起來了,原來是隻沈睡的Dodo鳥。他們一樣唱著扭曲的音符,但是他們要一起去巡迴演唱。

3.07.2008

Mmonkey and ME, by Emily Gravett


Emily 最被稱道的是她的第一本書WOLVES,奇想神祕又可愛,最後還是不懂為什麼,直覺嘜,好看!
第二本書Orange Pear Apple Bear就明顯是為了年齡小一點的孩子寫的,接著的Meerkat Mail添加了知識性,到目前能看到Emily是位創意極強的圖畫書作者,每次都期待看到新書。

剛 上架的Monkey and ME,重複著說Monkey and me, Monkey and me, Monkey and me, We went to see 企鵝、Monkey and me, M.... see袋鼠、還有大象、猴子,然後We went Zzzzzz.....,女孩和猴子都睡著了,就這麼簡單,但是如果想當創作者,以創作的角度回看,真的很難,如何將這麼簡單的事寫成書,而且讀者不會 Zzzzzz...。

3.01.2008

Pezzettino, by Leo Lionni

讀音是pets-eh-tee-no,意大利文的意思是一小塊,主角就叫Pessettino,它是封面上橘色的那塊,它認為自己可能是其他動物身上的一部份,所以它急著問所有遇到的動物是不是與自己有關;但是會跑、會飛、會游的或住在山頂的、強壯的,都沒有認為它是其中一部份,因為沒有人可以"...do anything with a little piece missing." 所以它一直追尋,想要找自己歸屬的地方。

直到它的追尋航行到一個荒蕪一物的小島,翻滾下自己成為許多碎片,又合成回來,它終於瞭解,自己雖然小也是個完整個體,不需要成為別的物體的一部份。

這本書的初版是1975年,2003年重新再版。採用小色塊的組合與義大利手工大理石紙剪貼為背景,芝加哥論壇報譽Leo Lionni為"master of the simple fable"。

On my beach there are many pebbles, by Leo Lionni


對周遭景物的細心觀察也是作者性格之一,幾乎每本書的背後都有這樣的性格存在。
但是撿石頭、看石頭,這樣單純的事似乎是孩子的專利,我還有花蓮七星潭的石頭、荷蘭北海邊的小貝殼、加拿大某個很綠的湖邊的小石頭、台灣東北角的破貝殼,那些小手抱來給我的貢禮、寶石,“媽媽,你看!“這像鈕扣、這像臉、這像瓢蟲、這像魚。Leo Lionni仔細地將小石頭一顆顆畫出來,各有特色,光數封面就有36顆,裡頁滿滿的,我們人生就像一堆小石頭中的每一顆,沒有一個是相同的。

Six Clows, by Leo Lionni

六隻烏鴉愛吃剛長好的麥穗,農夫苦無之記,於是做了個稻草人,烏鴉們害怕,用葉子、樹枝做了隻會飛的大鳥風箏,農夫嚇得躲近屋子不敢出來,做了一個更大的稻草人,橫眉豎眼,左右手各帶把大刀,烏鴉們也很緊張,用更多的樹葉做了一隻更大的風箏飛出來;貓頭鷹看兩邊的舉動、無暇照顧的麥田漸枯黃,有所不捨,飛到農夫的家,問他是否可以和烏鴉談談,又飛到樹上找烏鴉,於是促成兩邊的對話,他們從充滿敵意、互相欣賞、變得像朋友;貓頭鷹也站在稻草人的手背上,稻草人的下彎嘴已經變成上揚的形狀。

What Happed?
Magic

A Flea Story, by Leo Lionni


作者用狗身上兩個跳蚤說話方塊(綠色、與咖啡色的)的對話貫穿整本書,綠的總是想要跳到別的動物上,從狗的尾部到耳朵、到公雞、刺蝟、土撥鼠、烏龜、鴨子、鳥,從路地到地底,又經歷游水,到會飛,期間雖然咖啡色的聲音也喜歡跟隨,牠怕黑不愛飛,所以決定回去尋找舒服的狗。

又見Leo Lionni友誼萬歲的書,學著聆聽自己的聲音,找到適合自己的位置,即使是好朋友也有分開的時候。

2.20.2008

Tadpole's Promise, Jeanne Willis, Tony Ross

以蝌蚪或毛毛蟲的成長變化的書有不少,這本,集合了兩者,有意外的變化,叫他第一名!
在柳樹垂蔭的水邊,兩隻相互仰慕的蝌蚪與毛毛蟲,相約到永遠,牠喜歡蝌蚪黑亮像珍珠的雙眼,蝌蚪愛慕如彩虹般的毛毛蟲,他們彼此承諾不會改變,但是水中的蝌蚪雖然承諾不變,每次見面都長得不同,讓彩色毛毛蟲很生氣,三次之後,蝌蚪既長出後腳又長出前腳,頭也變大了,一氣之下,毛毛蟲躲在樹上結成蛹,避而不見。

毛毛蟲躲在裡面,想想自己也是一直變,變胖變大,最後決定原諒蝌蚪,衝出蛹時,牠已經是一隻彩色的蝴蝶了,飛啊飛!來到柳蔭邊的水岸,看到那隻癡癡地等在荷葉上的青蛙,
“請問,你有沒有見到那位眼睛黑亮的像…“
“…珍珠“都還沒說出口,就被青蛙一口吃掉了!

Daft Bat, by Jeanne Willis illustrated by Tony Ross

初次看到這本書的初稿在2006波隆那書展,Tony Ross拿著尚未裝訂的書給我看,非常過癮;這幾年,他與Jeanne合作了許多書,他非常喜愛Jeanne特有有關人生的想法,帶給他許多意想不到的看法;像Mayfly Day是當時他推薦剛出版的新書,生命長度只有一天要做什麼?牠飛翔、停留、交配、產卵、繁衍後代,小書簡短,活在當下的意味頗濃。

Daft Bat當然是有關蝙蝠,蝙蝠的形象總是與眾不同,但是牠向來不是令人喜歡的動物類;故事始於有一隻蝙蝠搬到新地方,貓頭鷹說大家應該關心一下,看牠需要什麼?蝙蝠想要一把雨傘,下雨天時腳不會濕掉,大夥兒弄來一把雨傘給掛到樹上的蝙蝠時,牠說,“我下面的天空有朵烏雲“,長頸鹿就轉著牠的長脖子說“這蝙蝠瘋了,天空在上面啊!“。蝙蝠已經想到下雨,萬一河水大漲,牠的耳朵會濕淋淋的,獅子說“應該是腳趾頭先濕啊!?“,蝙蝠又說想戴雨帽,可是一定會掉到上面的草地。“…諸如種種,大家都聽不下去了。去找貓頭鷹,告訴牠“蝙蝠,真是瘋了…“

貓頭鷹飛來,想想之後,建議大家都學蝙蝠“站立“的方式看世界,大家就恍然大悟了。

Tony Ross是一位快速創作的大師,他一年一定有兩本以上的出版,他開玩笑說尤其是孩子小的時候,拼命工作過生活,小公主系列(Little Princess Books)就是發生在家裡的真實故事,現在他的女兒已經30多歲了。

這樣“言之有物“的圖畫書其實不是我最喜歡的,因為我覺得將生活哲理講得太明顯了,但是話又說回來,如果陪著孩子看書的大人可以因此頓悟,倒不失功德一件。況且作者一再用淺顯易懂的對話、上下相反排版,看的時候要轉來轉去,孩子一定不會無聊,大人也可以“腦袋轉轉“想想。

如果推荐Jeanne與Tony的其他合作作品,我一定會告訴你,大家必看的Tadpole's Promise.

2.15.2008

Bottle House, by Melissa Eskridge Slaymaker, illustrated by Julie Paschkis

美國加州有一位老太太Tressa "Grandma" Prisbrey (1896-1988)將收集的玻璃瓶作成屋子、戶外雕塑,成為一個小村落的故事;剛開始時,Grandma Prisbrey只是想找個地方放收藏的東西,因為她住在拖車裡,想安定下來,因為習慣流浪,她的東西不多,每到一個地方就買支鉛筆留念,漸漸地,有上千支的鉛筆,她有一塊地但是沒錢蓋房子,所以開始到垃圾場搜尋有用的東西。她用大大小小的玻璃罐或瓶子加上水泥固定,砌成牆壁,她喜歡色彩豐富的東西,除了玻璃罐之外,她也撿到各種娃娃、衣服、傢具、冰箱,所以她用玻璃蓋了一個屋子收鉛筆、另一個收娃娃、有的給她的孩子、孫子住,也蓋了一個許願井。

1994年加州的地震將部份玻璃瓶屋毀壞,所以直到現在都還繼續修復中。相關網站

2.13.2008

How to Paint the Portrait of a bird, by Jacques Prevert, illustrated and translation by Mordicai Gerstein

這是法文的詩,由凱迪克金牌得主Mordicai Gerstein翻譯、加上插畫,等於是Mordicai新的詮釋。

封面的鳥兒採用亮版印刷,用閃光燈拍下來的封面,凸顯影子特別明顯。故事說個男孩想畫窗邊唱歌的鳥兒,所以先畫了張鳥籠、裡面放了食物,守在樹下,不論陰晴等鳥兒上門;有趣的對照兩頁:一邊是老人(有可能等很久)"Wait years if necessary.",另一面是想著萬一要等很久的小孩" It doesn't mean that your picture won't be good."只要鳥兒來了,一定要很安靜,安靜地看牠靠近,輕輕地關上門,然後很小心地擦掉每一根欄杆直到只剩下鳥兒;再開始畫樹,直到完成一幅鳥兒停在樹上的畫,等牠唱歌,不唱也沒關係,但是如果開始一定是好聽的歌,再將畫放回房間,夜晚到了,該休息了。

其實他都沒有畫鳥啊,鳥兒也不一定會來,就算來了也不一定會唱歌…,但是一天就是一天,你可以這樣也可以那樣—我想!

2.12.2008

Maggie and the Monster, by Elizabeth Winthrop and Tomie dePaola

Maggie總是說睡前有一隻怪物在她的房間走來走去,會撞到傢具、躲在桌子下、坐在椅子上喃喃自語,不離去不說話,即使Maggie大叫“出去“都沒用,媽媽當然以為她是胡說的,就回答她:“為什麼牠只去妳房間?“Maggie想想說“樓上衣櫥也有一隻毛茸茸的啊!坐在掃把旁邊“,“我怎麼沒注意過。“媽媽說

那天,Maggie掛上“請勿打擾“的牌子,不過怪物仍是我行我素,就像沒看見什麼;隔天Maggie和媽媽說“昨晚怪物又來了,像在找東西。““那就問問牠嘜!“媽媽說。

所以接下來的一晚,Maggie問怪物“你到底要什麼?“
“我要找媽媽。“怪物說
哈!我知道!怪物媽媽在樓上!

Little Grunt and the BIG EGG, a prehistoric Fairy tale, by Tomie dePaola

這本書很單純地從一家原始人要請客,讓孩子去撿蛋,希望多撿一點,所以孩子盡量找大一點的蛋,沒想到找到一個超大的蛋,所以全族都很高興,以為可以多請一族的人來吃;夜半,擺在火爐邊的蛋被敲碎了一塊,跑出一隻小恐龍,
大家知道恐龍長得快又大,取名George,沒多久,洞穴就因為牠的體型擠爆了,大家都很煩躁,所以族長決定恐龍不能再留下來,小男孩帶著恐龍回到撿蛋的地方道別。

這樣平靜的日子被震動聲音改變,火山爆發,眼看村莊即將被岩漿淹沒,大家聽到一陣怪怪的聲音: "Waaargh! Wonk!",George回來救大家,將大家帶到安全的地方,那個地方還有許多大大的蛋!孵出許多小恐龍,大家“從此過著幸福快樂的日子“,難怪書名是“史前童話故事“。

2.10.2008

blues Journey, by Walter Dean Myers illustrated by Christoper Myers

二月是Black History Month,書店顯眼的地方都擺著這方面的書籍,不管大人小孩的都有。
藍調音樂的起源,來自不同文化的相遇,有呼、有應,是原來藍調的開始,一人呼一人應,或一人呼多人回應,都構成藍調的開始,而美國的藍調音樂於販奴時代就有了。

Walter Dean Myers在前言中為blues做了詳盡的介紹與解釋,藍調也分了音階音節,但是美國內戰之後,解放的黑奴有了自由,繼續加入歐洲歌曲的音樂性,雖然仍是規律的5,或7音,歌詞因為語言也有所改變。通常歌詞都是生活化的內容:心情、天氣、情感、甚至莫名的好運都可以寫成歌曲。

書的最後還有藍調音樂的發展簡史,以及專用語介紹。

Architects Make Zigzags, Looking at Architecture from A to Z, by Roxie Munro

作者用各地的建築物,配合Alphabet順序解釋,像
architect, bracket, column, dormer, eaves, facade, gable, house, ironwork, jigsaw work, keystone, ...
舉例繪圖介紹了美國城市、鄉間有特色的建築。

365 Penguins, by Jean-Luc Fromental and Joëlle Jolivet

今年的第一天,郵差送來一個包裹,打開一看是一隻企鵝,上面沒有寄件人,但是有一張便條上面寫著“我是1號,餓的時候,請為我吃東西。“接著一天一件,到了三月一日已經有60隻企鵝,爸爸想了一個辦法,將他們疊起來,1、2、3、4、5,就可以15隻,分成4堆,就是60隻;但是接著不斷有新的企鵝到,所以5月26日時爸爸又釘了箱子,一箱12隻,12箱...;如果一天一隻吃2.5磅的魚,100隻就要250磅的魚,一磅3元,就要750元…,

除了期間加入的各種算法和裝法,他們還是一直在想到底是誰玩這種把戲。到了年底,終於又有人來敲門了,因為環保學者威特叔叔,就用這樣的方法移送保育動物,他要將在南極快沒地方住的企鵝送到北極,所以他來將364隻帶走,留下一隻當禮物。

全家人頓時輕鬆零負擔,高高興興過新年。沒想到大年初一,又是電鈴響,怎麼還有盒子?
自己看吧!

the Surprise, Sylvia van Ommen

和Sweets(Jellybeans)同一位作者的溫馨無字書,這隻綿羊先稱重量,到處比色,最後,剪了自己的羊毛,染色,製成毛線,帶回家織成長長的衣服,送給長頸鹿。

Sylvia的色彩非常鮮麗,圖畫書的點子也用得很俏皮;分享、友誼、關懷的心意盡在其中。

jellybeans, by Sylvia van Ommen

George 收到Oscar手機傳來的簡訊,“看到天氣不錯喔,我們去吃糖果,對了,你帶糖果!“
所以George回了Oscar”等會兒見,對了,你帶飲料!“

Oscar 先到,就打手機問,“嘿,你到哪裡了?“
“快到了,因為輪胎爆了。“
“你帶哪種味道的糖果?“
“都有啊!混合的“
“有沒有藍色的?“
“有一些,你帶什麼飲料?“
“熱可可。“
“太棒了!“
“我還帶了一些糖。“

就看著他們一起吃著對方帶來的東西,開始討論到底有沒有天堂?他們要相約嗎?還會認識對方嗎?很多人嗎?還是沒什麼人?他們如果不認識對方要怎麼辦?…

作家Sylvia出生、住在荷蘭,這本輕、簡的小書是她的第一本圖畫書。

2.09.2008

The Sakura Tree, by Carolyn McTighe, illustrated by Karen Brownlee

我們在台灣看到很多外籍新娘的同時,加拿大的日裔加人組織出版了這本The Sakura Tree。

當20世紀初, 一位日本仙台的爸爸將3個女兒遠嫁加拿大,希望她們可以過較好的生活,這種用相片決定的婚姻,讓女孩們非常傷心,卻不敢違背父親的心意;她們一人準備一樣可以懷念家鄉的東西帶走,一個女兒帶了一件和服,另一個女兒帶了小提琴,最小的女兒帶了三顆櫻花樹的種籽。

到了溫哥華之後,她們驚訝當地的風景與故鄉如此相近,被人潮衝散後,分別被拿著相片接機的未來丈夫帶走,也失去聯繫;姊姊穿著和服與一位農夫結婚了,妹妹嫁給漁夫,想家的時候就為入睡的女兒拉琴,而夫家開商店的妹妹也種下她喜愛的櫻花樹;多年之後,某天,姊姊看到地上的櫻花瓣,想到故鄉,她想一定是妹妹的種籽成長的樹,她們分別尋著櫻花瓣,往越來越多的方向找,奇跡似地相遇。

雖然她們住的地方仍有些距離,但是每年櫻花盛開季節這幾家人就會相聚在樹下。

本書得到加拿大日裔人士提供資料進行寫作與插畫,加拿大的藝術協會一年投注兩千多萬元提供寫作,政府資金亦經過出版公業發展計畫讓出版社得到補助。

2.08.2008

Zen Ties, by Jon J Muth

一看就知道是Zen Shorts的“親戚“,我和孩子喜歡連結書、食物、東西的關係,像魚丸和貢丸就是親戚,餛飩和水餃也是,這也是the same, the different的聯想。

2005年的Zen Shorts用shorts可以是短褲,也可以是短文來當書名;這回的ties可以是領帶,也可以是維繫的力量;相繼寫作這兩本向西方宣揚東方禪思考的圖畫書,Jon Muth也借用Haiku(俳句)17音節(或5、7、5音節)詩的寫法,最後在“作者的話“裡,他簡介了岳父To Chi On混用東西方語言的音、義,所以安排了Koo小熊,因為haiku與hi, Koo諧音;用端坐的熊貓Stillwater與侄兒Koo為封面封底。


Stillwater在Koo到時給他一個專用杯,當Koo要離開時告訴他可以丟棄了,Koo卻不願意,因為對這杯子充滿了感情;就像我們會將開會的環保杯帶回家,但是這有一段從日本禪師傳來典故,Soen Nakagawa(中川宋淵,日本20世紀著名佛學禪師,將東方佛禪傳到美國,出生台灣基隆,為武士家族,父為駐台軍醫士,遷回日本後父喪,母親辛苦撫養三兄弟成長,他理應承繼武士資格,但喜好文學,亦為著名詩人),為弟子講學後,弟子保存他們用過的杯子,認為經歷過禪學的杯子充滿禪意。

2.07.2008

The Alphabet from A to Y with bonus letter Z!, by Steve Martin and Roz Chast

許多插畫家夢想成為The New Yorker雜誌的漫畫家之一,也有許多已經是漫畫家的人試圖以長年培養的能力闖進圖畫書的角落。後者如William Steig是最出名的,當時還有人問他已經成名了為什麼還要去童書界分一杯羹?!現在遊走兩區的還有Harry BlissIan Falconer(不知道他是前者還是後者)中生代,資深的Edward Koren,以及2006年已結集出版的Roz Chast也出現在圖畫書的市場。

愛看單幅漫畫的人總是驚訝作者的犀利反應、文采、繪筆,一位漫畫家的生活據Roz說,就是“退稿“,“退稿“,“退稿“,她總是被初識為“他“,雖然女性在言談時組被認為伶牙俐齒,但是“專業“的伶牙俐齒者多為男性;在出版Theories of EVERYTHING時Steven Martin訪問她,特別提到70年代,她所看到的漫畫不是兩個男人坐在酒吧聊天,就是球場,沒有她平常看到的畫面,所以她從自己喜歡的著手,像她喜歡畫室內的擺設、壁紙、茶几、沙發,日常對話就是很棒的題材,有一幅“目錄之神“就是來自她當天收到的廣告目錄有嬰兒的,也有抗老的,令她困惑自己到底多老需要什麼…,有一天在家,她聽到音樂不由自主地舞動,就聽到一邊看電視的女兒說“Stop, you are hurting me!"標題是"When Mom's Dancing"一個字都不用改。

繼Steven Martin訪問她之後,他們也一起出書,Alphabet的書已經幾千幾百本了,誰還這麼有膽出這樣的書?這兩位幽默風趣大將聯合出手,連書名都要有點不一樣才過癮!

2.05.2008

Very Hairy Harry, by Edward Koren


作者Edward Harry經常出現在The New Yorker 雜誌裡;擅長這樣毛毛的畫風,Harry 也是他父親的名字,所以這本書獻給Harry Koren.

全身是毛的Harry 不想剪,經過理容院,理容師拿著剪刀與他招呼,說,“還想更長嗎?“,長到比大家都長,譬如說長到狗兒都覺得牠是你的一部份;貓可以躲在你的影子下;長到可以藏很多東西.

Warning! Being Hairy, Harry, has its problem.

Itch Itch...
Scratch Scratch Scratch...

Itch Itch Itch Itch Itch Itch...
Scratch Scratch Scratch Scratch Scratch...

Itch Scratch Itch Scratch...... FOREVER!

(Harry decided to get his hair cut)

1.31.2008

The Arrival, by Shaun Tan


這本書作者Shaun Tan(陳志勇)澳洲圖畫書創作者,他的父親是華人,1960年由馬來西亞移民到澳洲,這種世代移民心情應該是這本書的主軸,但是作者用無國界、無種族的概念呈現人與時代的轉變。我在書中看到家庭的力量、面對不同環境的勇氣、有探險、有奇遇、有契機;聽說他即將到台北,2/15有演講,別錯過!

蝴蝶頁出現了60幅約三公分平方大小、泛黃的人相畫,書中所有的文字都是奇幻文字(與abc對應,還是有跡可循),只有書名頁上的一張Ispection Card是英文的。
全書有五個章節,
I. 在某個陰影下留下妻女獨自出發,
II.航行與到達之後直到找到安身之處,
III. 在新城市遇見新朋友、覓食、再度體驗到毀滅、驚恐與被營救,
IV. 找到工作、遇見經歷戰爭的老人,
V. 收到妻子的訊息、與家人團聚。

他參考佐證了多本與移民史有關的書籍,模擬十九世紀畫作中的船,研究亞、歐、美、澳洲的移民經驗,在2006年已經搬上澳洲的舞台

1.30.2008

Kami and the Yaks, Andrea Stenn Stryer, illustrated by Bert Dodson

去年看到一個廣告,心動到差點跑到喜馬拉雅山腳去蓋學校,有一群西雅圖的善心人士,捐款、募款,與尼泊爾當地的居民合作,只要村莊有意願蓋學校,這個社團就幫他們籌設相對基金,一方一半,但是尼泊爾居民必須自己蓋,這與我的“幫助有需要而且想要的人“理念相近,因為當地人民的付出會相對地讓他們珍惜學校,相較只是出錢出力幫人家興學不同的,這個團體Room to Read由原來任職微軟公司的John Wood在某次旅行之後發願要為沒有書讀的孩子建學校和圖書館。他以創業家的職場經驗、觀念,投注慈善事業,不是一昧行善,首重效率、效應。

喜馬拉雅山的地形與氣候,就像神祕的神祉,許多事故都是人定勝天的反證,Into Thin Air講這種攻頂的亢奮讓登山客不計任何代價,一場又一場地上演悲喜劇。所有的登山客都需要雪巴(sherpa)的幫助,不管是負重、路導,都得借重雪巴的經驗。

這本圖畫書裡的主角Kami的家族就是雪巴家族,他們倚賴維生的交通工具是犛牛,這些人居住在深山裡已有500年的歷史了,自從百年前英國人夢想征服世界最高峰,就有雪巴的工作,他們為人煮飯、搭帳篷、維護安全、導覽、擔負所有協助工作。在風雪來臨前,從小就耳聾的Kami找不到家中的四隻犛牛,他不會說話,即使拼命向父親解釋受困的犛牛,都無法溝通,反倒被父親以為到處亂跑讓家人擔心。幸好哥哥猜懂他的意思,大家一起救回家裡最重要的生計幫手。

雪巴夏天住在高山上,平常居住有聚落,通常是兩層的屋子,一樓是給牲畜的地方和儲物空間,樓上才是家人使用。

這本書為小讀者清楚精簡地介紹不同文化與兒童的生活,是出版社的第一本書,印刷精緻,裝訂採介於精裝與平裝之間的內折兩層封面,非常欣賞,一來節省紙張,雖然是否降低成本無從得知,二來,價格也介於兩者之間,加上插畫精緻,訝異為什麼沒得獎,還好,查證後得知ALA的確有頒Schneider Book Award(身心障礙議題),一了Charlene心願。

1.20.2008

Golden Legacy, by Leonard S. Marcus

Leonard S. Marcus以史學家的精神為兒童文學記錄歷史,他的新作:Golden Legacy


側邊書背金色稻穗與熊的標誌、讓小孩在超市就有書看、即使藥局也有專櫃、廉價、不穿書衣+硬皮不易折損、簡單或耳熟能詳的故事,這些都是Golden Books 的代表。在65年前,結合印刷、出版、通路、消費的改變,以小小一本一本的書奠定事業基礎,改寫出版史。

在書的通路限於圖書館、學校時,二次大戰期間,孩子缺人照顧、事業低迷,有人認為童書市場尚待開發充滿前景,這群人建立童書事業,蔚為奇觀。雖然現在以我們看圖畫書的角度,覺得Golden Books 粗糙、簡陋,但是Sesame Street, Richard Scarry, Walt Disney,還有很多現在無法道出書名、作者的書,都經由這樣一本25毛的書普及到各家庭,奠立閱讀基礎。即使當時,Golden Books也不受到圖書館員、學校的青睞,因為這樣的讀物幾乎就像報攤的小報,不登大雅。1938就開始的Caldecott Award從來不多看它一眼。

1954年時Madeline也出版了Golden Book edition;至今仍出版的Pat the Bunny, by Dorothy Kunhardt;記得蝴蝶頁上的“This book belongs to ______ "嗎?讓孩子擁有財產的感覺;減低成本,用訂書針側釘再封書背膠的做法都是Golden Books的傑作。

這本書詳盡介紹了美國經濟大衰退時代後的童書史,用人、事、書貫穿全局。Leonard 用史學家的方式來對待童書,是我最尊敬的部份。

1.19.2008

Whoo? Whoo? by David A. Carter

是不是看起來有點眼熟?之前,曾經有一本Woof! Woof!書的做法讓廢紙一張都不浪費,左頁剪下來的在右頁就變成一種動物,所以先一張?(問號頁)在左邊和右邊的打洞切割圖形頁,翻面之後左面就是切割圖形,右面就是答案,頗像給小小孩的書,又像大小孩的作品,這樣的作品總是“貴“在點子,也許很多人都以為自己也會或是老師可以用來教學,但是“始作俑者“就是厲害。

色彩與圖案的配置,應該才是作者的功力吧!作者說他的初版完工後送到製造廠印刷、裁減,常常有差錯,都必須親自解釋,讓工廠的作業員瞭解,是他最費力的工作。